和以往很多次一样，两人对坐在饭桌前，陈铃认真听师哥抽丝剥茧地帮他捋思路。
叶答风先问他：“你自己选人的标准是什么？”
陈铃还真没答上来，非要说的话，他想选底子好的，能说的，说得好的，而且还有新意的，但这标准也过于宽泛，很多时候更依赖于听对方说时那一缕“感觉”。
其实这是很难量化的东西。
而且他们条件也就这个条件，真正厉害的演员也不会吃饱了撑的过来扶贫。
没等陈铃说上个所以然来，叶答风又问：“你以后想做的方向跟你的选人标准是不是一致？”
说实话，陈铃说过很多次要搞点新的东西，也会在企划上写要把传统的和流行的相结合，但具体要怎么结合，也并没有细想，顶多只是在想以后可以写一些更贴近当下人们日常状态的段子。
“这两个问题暂时没有明确答案的话，”叶答风道，“你可以回想一下，今天看那些应征的艺人们表演时，有哪些瞬间，你是觉得莫名其妙但是还是忍不住笑了的？”
这个还真有。
陈铃沉思，但他笑过之后又会退回去综合考量，觉得有些演员虽然让他笑了，可是有的形式就很怪，有的基本功很差，有的连普通话都说不清楚……口齿清晰是说相声最主要的原则之一，他的逻辑是，观众都不一定能听懂，听不懂的话还怎么笑出来？可是他听到那种不标准的发音，甚至有点像是故意凹出来的儿化音时，明明是笑了的。
“你别忘了，不管是哪种表现形式的喜剧，相声也好，别的也好，最开始的目的就是为了让人开心。”叶答风顿了顿，继续说，“既然你说想做些新的，那你的标准也不用太拘泥于传统，基本功可以练，口音可以作为特色……哪怕是我们说相声，不也有故意说方言倒口的？”
陈铃想了想：“是有点道理。”
“情况没你想的那么糟，小宝，”叶答风道，“我们条件有限，吸引不到你既定印象中比较优秀的演员过来，但这种条件有限又何尝不是一种无限可能？你的剧场是在成长的，你招来的演员也可以是和这个剧场一起成长的，因为本来就不在所谓‘优秀’的框架里，你大可以往不同方向随便尝试。”
陈铃托起腮，手肘支在饭桌上，他盯着叶答风看。
叶答风问他：“所以还有哪里没想明白？”
陈铃道：“是有。”
“说。”
陈铃又开始摇尾巴了：“为什么您每次都知道我在想什么呢？每次您这样给我画一下饼，我就觉得一点儿也不焦虑了。”
叶答风啧了一声：“我说这么多，你管这叫画饼。”
陈铃：“没有没有，您可厉害了。”
既然聊完，那就可以散会了，叶答风起身，问了句：“想吃什么？”
陈铃也跟着站起来，但没有接话，很突然地说了一句：“好爱你。”
叶答风怔在原地：“…………发什么神经。”
陈铃有些不好意思，眼神乱瞟，但还是犹犹豫豫地说了：“嗐，我是真的很爱想些有的没的，凡事都爱往坏处想，我知道这不大好，但我也控制不了。就拿刚刚这事儿来说，您要是不找我聊，我也不会主动说，哪怕您是我最亲的师哥，我也会潜意识觉得不想多给您添麻烦，然后我会越想越难受，今晚可能会emo到天明。”
“每次你都会把我捞起来，”陈铃小声说，“能当你弟弟真是太好啦。”
叶答风看着他。
以前如果听到这种话，应该也会觉得欣喜和感动吧。
现在的第一反应却是好个屁。